क्षितिज के इतने करीब - यह सब फिल्मांकन के बारे में है

2024 लेखक: James Gerald | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 14:08

वे अपने बड़े होने की भोर में एक-दूसरे से मिले, जब भावनाएँ और जुनून डर पर विजय पाने और किसी भी कठिनाई को दूर करने में सक्षम होते हैं। युवा और प्यार में - यह पहली नजर का सच्चा प्यार है। लेकिन यह हमेशा के लिए नहीं रहेगा, और इसके अच्छे कारण हैं … यह कहानी नए नाटक सो क्लोज टू द होराइजन (2020) द्वारा बताई जाएगी; फिल्म और अभिनेताओं के बारे में दिलचस्प तथ्य, साथ ही मूल उपन्यास की लेखिका जेसिका कोच के साथ साक्षात्कार के विवरण का पता लगाएं।

कार्रवाई का समय

नौवां दशक

जेसिका कोच की किताब 90 के दशक के अंत में सेट है। फिल्म निर्माताओं के लिए यह बहुत जरूरी था कि फिल्म का एक्शन उसी दौर में हो। कम से कम एड्स के विषय के कारण - अन्य समय में इसका कोई मतलब नहीं होता। क्रिस्टीन लोएबर्ट के अनुसार, फिल्म की दृश्य अवधारणा कई कठिनाइयों से भरी थी: बेशक, हमें 90 के दशक को अत्यधिक सटीकता के साथ विस्तार से दिखाना था, लेकिन साथ ही हम नहीं चाहते थे कि फिल्म ऐतिहासिक बने। हमें एक आधुनिक दृष्टिकोण भी दिखाना था। हमारे विचार के अनुसार, सिनेमाघरों में दर्शकों को खुद को यह सोचते हुए पकड़ना चाहिए:

"फिर हमने बिल्कुल वही कपड़े पहने थे…", लेकिन साथ ही फिल्म को मॉडर्न होना था।"

टिम ट्रेचटे कहते हैं: "हमने उस अवधि के ऐतिहासिक सौंदर्यशास्त्र पर जोर देने की कोशिश नहीं की, लेकिन हमें उस समय के वातावरण को पुन: पेश करना पड़ा। मैं यह नहीं कहूंगा कि फिल्म "सो क्लोज टू द होराइजन" किसी खास युग से जुड़ी हुई है।" जैसा भी हो सकता है, रेट्रो दृश्य पुरानी यादों, गर्मजोशी और सुरक्षा का माहौल बनाने वाले थे।

"सो क्लोज़ टू द होराइजन" को गर्म रंगों और वाइडस्क्रीन में फिल्माया गया था। निदेशक टिम ट्रेचटे और कैमरामैन फैबियन रोस्लर ने एनामॉर्फिक लेंस का उपयोग करने के लिए अग्रिम रूप से निर्णय लिया।

"वाइडस्क्रीन प्रारूप पात्रों के क्लोज-अप के लिए आदर्श है ताकि दोनों फ्रेम में फिट हों," ट्रेचटे बताते हैं। "उसी समय, हम कुछ दूरी रखना चाहते थे और अपने अभिनेताओं को पर्याप्त जगह देना चाहते थे ताकि वे तंग न हों, और ताकि वे लंबे समय तक चलने वाले क्लिच का सहारा लेने के लिए मजबूर न हों।"

Trachte और Rösler ने कम कंट्रास्ट और टच टेक्नीकलर गुणवत्ता के साथ एक बहुत ही हवादार रंग योजना का विकल्प चुना। कैमरामैन कहते हैं, "हमने बहुत गहरे काले रंग का इस्तेमाल नहीं किया, और अंततः हमारी फिल्म एक सामाजिक नाटक या रंग के मामले में एक आधुनिक परी कथा की तरह दिखती है।" एनामॉर्फिक लेंस के अलावा, रोस्लर ने पुराने फटे कांच के प्रभाव सहित कई तरह के फिल्टर का इस्तेमाल किया।

"छवि थोड़ी धुंधली निकली और कंट्रास्ट और भी नरम हो गया," ट्रेचटे बताते हैं। हालांकि, ट्रेचटे और रोस्लर ने फिल्मांकन के दौरान एक ही अवधारणा पर ध्यान नहीं देने का फैसला किया।

"हमारा लक्ष्य पारंपरिक वाइड-एंगल फोकल लेंस का उपयोग करके अभिनेताओं के जितना संभव हो उतना करीब होना है," निर्देशक कहते हैं। - हमारे लेंसों ने हमें फोकल लंबाई को आधा मीटर तक कम करने और अभिनेताओं को परेशान किए बिना अधिकतम निकटता की भावना पैदा करने की अनुमति दी। इस दृश्य में विशेष रूप से महत्वपूर्ण था जब जेसिका और डैनी huddle करें या चुंबन। हम समझ गए थे कि अभिनेताओं के लिए ऐसे दृश्यों को निभाना आसान नहीं होता, इसलिए हमारी आकांक्षाएं जायज थीं।"

क्रिस्टीना लोएबर्ट सेट डिजाइनर क्रिस्टियाना क्रूमवाइड और उनके विभाग को विस्तार और विस्तार पर ध्यान देने के लिए श्रद्धांजलि अर्पित करती हैं। यह इस विभाग की ताकतें थीं जिन्होंने मेले का निर्माण किया, जिसने शुरुआत में और फिल्म के अंत में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई: यहीं पर जेसिका और डैनी मिलते हैं। नायक शूटिंग गैलरी में अपनी आँखों से मिलते हैं, और फिर खुद को "कैटरपिलर" आकर्षण पर एक साथ पाते हैं।

"हमें मेले के साथ छेड़छाड़ करनी पड़ी," लोएबर्ट मुस्कुराता है। - हमने काफी देर तक सोचा कि हम इन सीन को कैसे शूट करेंगे। हम एक आधुनिक मेला किराए पर नहीं ले सकते थे - बहुत सारे तत्व थे जो 90 के दशक में दिखाई भी नहीं देते थे, और हमें उन्हें बिना अनुमति के हटाने का कोई अधिकार नहीं था”।अंत में, पुराने आकर्षण किराए पर लेने वाली कंपनियों में से एक की श्रेणी का उपयोग करके अपना मेला बनाने का निर्णय लिया गया। "हमने कुछ सवारी का चयन किया, उन्हें साइट पर पहुंचाया, स्थापित किया और उनके चारों ओर टेंट बनाया," निर्माता जारी है। "वास्तव में, कई रात की पाली के लिए हमारा अपना मेला है।"

फिल्म के साउंडट्रैक पर, टिम ट्रेचटे ने संगीतकार माइकल कम्म के साथ काम किया, जिन्होंने बरन बो ओडर द्वारा फिल्मों के साउंडट्रैक पर अपने काम से ध्यान आकर्षित किया। ट्रेचटे के लिए वातावरण के अनुकूल रचनाओं का चयन बहुत महत्वपूर्ण था। "कुछ सेट ऐसे हैं जहां इसे ज़्यादा करना असंभव है," निर्देशक आश्वस्त है। उदाहरण के लिए, उस दृश्य में जब जेसिका और डैनी फिर से खुद को कैटरपिलर की सवारी पर पाते हैं, विदेशी रॉक समूह द्वारा प्रस्तुत एक रचना सुनाई देती है। "वह इस दृश्य के लिए एकदम सही थी," ट्रेचटे कहते हैं। - यह शॉट में माहौल से मेल खाता है और आकर्षण की तरह ही एक बीते युग का आकर्षण है। हमने 90 के दशक की अन्य रचनाओं का भी इस्तेमाल किया, लेकिन हमने उन पर ध्यान नहीं दिया। चित्र में समकालीन रचनाएँ भी हैं, जिनमें वे भी शामिल हैं जो विशेष रूप से फिल्म के लिए लिखी गई थीं। और फिर भी, संगीत को छवि पर वरीयता नहीं लेनी चाहिए। गीत के छंदों से कथानक की रूपरेखा का खुलासा नहीं होना चाहिए या दर्शकों ने जो देखा है उसे दोहराना नहीं चाहिए।"

यह भी ध्यान देने योग्य है कि "सो क्लोज टू द होराइजन" का फिल्मांकन कैसे शुरू हुआ। "2018 की शुरुआत में, हमने फंडिंग के स्रोतों की तलाश शुरू की," ट्रेखटे याद करते हैं। - आमतौर पर यह प्रक्रिया जल्दी नहीं होती है। हालांकि, हम उसी वर्ष के पतन में एक फिल्म की शूटिंग करने में सफल रहे। ऐसा लग रहा था कि नॉर्थ राइन-वेस्टफेलिया और बवेरिया के हमारे प्रायोजकों के साथ-साथ सेवनपिक्चर्स के हमारे साझेदारों सहित हर कोई चाहता था कि फिल्म व्यापक थिएटर वितरण तक तेजी से पहुंचे। आमतौर पर इस दर पर स्वीकृत होने वाली 99% फिल्में या तो कॉमेडी या पारिवारिक साहसिक फिल्में होती हैं।"

"सो क्लोज़ टू द होराइजन" को सितंबर के मध्य से नवंबर 2018 के मध्य तक फिल्माया गया था।

"अधिकांश दृश्य कोलोन में और उसके आसपास फिल्माए गए थे," ट्रेचटे कहते हैं। - समूह ने म्यूनिख में कई दिन बिताए और आखिरकार, हमने लिस्बन के पास कई दिनों तक काम किया। हमने अमेरिका में पुर्तगाल में दृश्यों को फिल्माया।" क्रिस्टीन लोएबर्ट का दावा है कि वे संयुक्त राज्य अमेरिका में अमेरिकी दृश्यों को फिल्माने के विचार पर विचार कर रहे थे। "हमें इस विचार को छोड़ना पड़ा - हमें बातचीत, कार्य वीजा जारी करने और अन्य सभी कागजात पर उचित राशि खर्च करनी होगी। इसके अलावा, हम शेड्यूल को पूरा नहीं करते, - निर्माता बताते हैं। "तो हमें एक विकल्प तलाशना पड़ा।"

अंत में, "अमेरिका" पुर्तगाली तट पर पाया गया। लोएबर्ट कहते हैं, "इस देश में, आप आसानी से विभिन्न परिदृश्य पा सकते हैं, जिनमें अमेरिकी लोगों के समान ही शामिल हैं।" "वहाँ सदाबहार जंगल थे, और आकर्षक रॉकी पर्वत, और विशाल समुद्र तट और चट्टानें … और यह सब करीब था!" निर्माता के अनुसार, पुर्तगाल में अंतिम फिल्मांकन ने फिल्म के पूरे काम को बेहतरीन तरीके से दर्शाया: “हम सभी दोस्त बन गए, मौसम शानदार था। मॉनिटर पर दृश्य देखकर, मैं अपने आँसू नहीं छिपा सका और मुझे टीलों के पीछे छिपना पड़ा ताकि मेरे सहयोगी उन्हें न देख सकें। यह बहुत ही मार्मिक था।"

भावनाओं की कड़वी मिठास

फिल्म "सो क्लोज टू द होराइजन" का मुख्य किरदार सच्चा प्यार है। तस्वीर का लेटमोटिफ यह है कि प्यार को कभी नहीं छोड़ना चाहिए, कि यह समृद्ध होता है, और आपके दिल में हमेशा प्यार के लिए जगह होगी, भले ही वह लंबे समय तक न हो। यह सभी के लिए स्पष्ट है।

ट्रेच ने स्वीकार किया, "मैं फिल्म के अंत में दर्शकों को अपने आंसू पोंछते देखना चाहता हूं, क्योंकि वे हमारी तस्वीर से प्रभावित हुए थे।" - लेकिन साथ ही, मैं विश्वास करना चाहता हूं कि दर्शक समझेंगे: जेसिका ने सही निर्णय लिया और उसके आगे एक बेहतर जीवन है। उसने प्यार में पड़ने का जोखिम उठाया, यह जानते हुए कि प्यार हमेशा के लिए नहीं रहेगा, और यह सबक उसके लिए अच्छा था। अब वह अपनी ताकत को महसूस करते हुए खुशी से रह सकती है। मुझे उम्मीद है कि दर्शक इसे महसूस करेंगे और उत्साहित होकर सिनेमाघर से बाहर आएंगे।"

एरियन श्रोएडर का मानना है कि दर्शकों में ज्यादातर महिलाएं होंगी: “कोई उम्र प्रतिबंध नहीं है। यह प्रेम कहानी सार्वभौमिक है और कई लोगों के दिलों को छू सकती है। हालांकि मुख्य पात्र अभी भी बहुत छोटे हैं, उनके भाग्य पुराने दर्शकों के प्रति उदासीन नहीं होंगे। फिल्म "सो क्लोज टू द होराइजन" निस्संदेह उन सभी को पसंद आएगी जो मेलोड्रामा को छूना पसंद करते हैं।"

लूना वेडलर का दावा है कि अगर यह उन पर निर्भर होता, तो इस तरह के और भी मेलोड्रामा होते:

"आखिरकार, यह जीवन ही है! इस फिल्म की घटनाएं हकीकत में किसी के साथ भी हो सकती हैं। यह एक अद्भुत प्रेम कहानी है जो आपको मजबूत होना सिखाती है। ये वो किस्से हैं जिनकी जरूरत है- वो जो प्यार की ताकत की बात करते हैं, जो ताकत देते हैं।" यानिक शुमान कहते हैं: "मैं चाहता हूं कि दर्शक रोएं ताकि वे इस प्यार से संक्रमित हो सकें। तस्वीर से पता चलता है कि हमें अपने प्रियजनों के साथ बिताए समय के लिए आभारी होना चाहिए। क्योंकि हमसे यह समय कोई नहीं ले सकता।"

जेसिका कोच के साथ साक्षात्कार

"सो क्लोज़ टू द होराइजन" एक लेखक के रूप में आपकी शुरुआत है और आपके करियर की बहुत प्रभावशाली शुरुआत है। आपने इस कहानी पर इतने लंबे समय तक काम क्यों किया?

- मैंने यह कहानी लगभग १५ साल पहले लिखी थी, जिज्ञासावश मैंने इसे प्रकाशकों के पास भेजा और बहुत सकारात्मक समीक्षा मिली। लेकिन फिर मैंने पांडुलिपि को प्रकाशित करने और जलाने के बारे में अपना विचार बदल दिया। सामान्य तौर पर, मैंने यह सब अतीत में छोड़ने का फैसला किया, हालांकि, निश्चित रूप से, मैं कभी नहीं भूल पाया। कई साल बाद, मैं और मेरे पति बीती बातों के बारे में बात करने लगे। मैंने उनके सामने कबूल किया कि मैंने एक बार अपने जीवन की एक अवधि की सभी घटनाओं का वर्णन एक उपन्यास में किया था। फिर मैंने उसे साजिश के बारे में बताया, जो इतना निजी था कि मेरे पति को भी इसके बारे में पता नहीं था। विषय एक बातचीत से बंद नहीं हुआ था, हम पूरे सप्ताह उस पर लौट आए। नतीजतन, पति ने कहा: "आप जानते हैं, जेसिका … आपको इस पुस्तक को फिर से लिखने की ज़रूरत है!" मेरे लिए इसे अपने सिर में फिट करना कठिन था। मैंने अपनी ड्राइव खो दी और मुझे यकीन नहीं था कि अगर मैं शुरू कर दूं तो भी मैं खत्म कर सकता हूं। खासकर यह देखते हुए कि मेरी गोद में एक नवजात बेटा था।

अपनी शंकाओं पर काबू पाने के लिए, मैंने एक नोटबुक और पेंसिल ली और कहानी के बीच में कहीं लिखना शुरू किया। मैंने किसी कालक्रम का पालन नहीं किया, मैंने बस अपने सिर से कुछ दृश्य निकाला और उसका वर्णन करना शुरू कर दिया, जिसमें तारीख का संकेत दिया गया था। मैंने काम करना जारी रखा, रुकने में असमर्थ। मैंने दिन हो या रात, पेंसिल से अपनी नोटबुक नहीं जाने दी। मैंने कुछ दृश्यों को पूरा किया और सब कुछ एक कंप्यूटर में टाइप कर दिया। मैंने आठ सप्ताह में पुस्तक समाप्त की।

क्या आपको तुरंत प्रकाशक खोजने की इच्छा थी?

- बिल्कुल नहीं। सबसे पहले मैंने अपने पति को पढ़ने के लिए किताब दी। उसने जो पढ़ा उससे वह प्रभावित हुआ और उसने मुझे एक प्रकाशक की तलाश शुरू करने के लिए मना लिया। मुझे इस विचार के बारे में संदेह था, क्योंकि मैंने इंटरनेट पर प्रकाशन बाजार का अध्ययन किया और जो मैंने पढ़ा उससे बहुत निराश था: समीक्षाओं को देखते हुए, पहली उपन्यासों के प्रकाशित होने की बहुत कम संभावना थी, और यदि घटनाएँ व्यक्तिगत अनुभव पर आधारित थीं, व्यावहारिक रूप से कोई संभावना नहीं थी। इसके अलावा, मेरी कोई साहित्यिक शिक्षा या प्रारंभिक प्रकाशन नहीं था। मैं व्यावहारिक रूप से इस तथ्य के साथ आ गया हूं कि मेरी पुस्तक स्वीकार नहीं की जाएगी, और मुझे इसके बारे में भूलना होगा। लेकिन मेरे पति ने हार नहीं मानी और मुझे सलाह दी कि कम से कम किसी साहित्यिक एजेंसी से संपर्क करने की कोशिश तो कीजिए। मैं इस समझौते के लिए सहमत हो गया, लेकिन खुद को केवल पांच एजेंसियों तक सीमित रखने का फैसला किया, अब और नहीं। अब मैं समझ गया कि मैं कितना भोला था, क्योंकि बाद में मुझे पता चला - आमतौर पर लेखक अपनी रचनाएँ 100 से अधिक एजेंसियों को भेजते हैं, और इसे समय-समय पर इस उम्मीद में दोहराते हैं कि देर-सबेर किसी को उनकी रचना पसंद आएगी। मैं बस यह नहीं जानता था। मैंने पांच एजेंसियों को यादृच्छिक रूप से चुना और बहुत जल्दी जवाब मिला। संक्षेप में, जिन पाँच एजेंसियों को मैंने पांडुलिपि भेजी, उनमें से चार मेरे साथ तुरंत एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करना चाहती थीं।

आपने टिम रोहरर की साहित्यिक एजेंसी को क्यों चुना?

- मैंने वेबसाइट पर निम्नलिखित पढ़ा: "यदि आप 100% सुनिश्चित नहीं हैं कि हम आपकी पुस्तक स्वीकार करेंगे, तो आपको इसे नहीं भेजना चाहिए।" यह अहंकारी है, लेकिन मुझे यह पसंद आया।मुझे अपनी कहानी पर 100% यकीन था और मैंने फैसला किया कि अगर टिम रोहरर को यह पसंद नहीं आया, तो कोई भी इसे पसंद नहीं करेगा। मैंने सबसे पहले उनकी एजेंसी से संपर्क किया। मुझे लगा कि यह एक अच्छा संकेत है। जब हम एक-दूसरे को बेहतर तरीके से जानने लगे तो यह साफ हो गया कि हम साथ काम करेंगे।

Feuerwerke Verlag द्वारा "सो क्लोज़ टू द होराइजन" पुस्तक के प्रकाशन के बाद, सब कुछ बदल गया …

- मेरे पास तुलना करने के लिए कुछ भी नहीं है। जब पुस्तक लोकप्रिय प्रकाशनों की सूची में चढ़ने लगी, तो मुझे सुखद आश्चर्य हुआ। यह अप्रत्याशित था, इसकी पहले से भविष्यवाणी करना असंभव है। मैंने अपने एजेंट से हमारे सहयोग की शुरुआत में ही कहा था कि अगर 2000 लोग किताब पढ़ेंगे तो मुझे खुशी होगी … नतीजतन, और अधिक पाठक थे।

जब किताब अपनी सफलता के चरम पर थी, तो एक फिल्म बनाने का प्रस्ताव आया। आपकी पहली प्रतिक्रिया क्या थी?

- मेरे एजेंट ने मुझे मानसिक रूप से तैयार किया। उन्होंने कहा कि मेरी कहानी को फिल्माने के इच्छुक लोग हो सकते हैं। उन्होंने सो क्लोज़ टू द होराइजन पुस्तक में क्षमता देखी और इसे स्वयं विभिन्न फिल्म स्टूडियो को पेश किया। कई अन्य लेखकों की तरह, मुझे विश्वास नहीं हुआ कि वास्तव में ऐसा हो सकता है। यहां तक कि जब फिल्म के अधिकारों के लिए पहला गंभीर अनुरोध सामने आया, तब भी मुझे विश्वास नहीं हुआ, क्योंकि अनुबंध की पेशकश का मतलब यह नहीं है कि फिल्म की शूटिंग की जाएगी। कुछ भी हो सकता है। लेकिन जब हमने Studiocanal के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, तो मैं अवाक रह गया क्योंकि ऐसा हुआ था।

निर्माताओं के साथ पहली बातचीत क्या थी? आप इसाबेल हुंड और क्रिस्टीन लोएबर्ट के बारे में क्या सोचते हैं?

- इसाबेल और क्रिस्टीना के साथ प्रारंभिक बातचीत के दौरान, हमें किसी तरह तुरंत एक आम भाषा मिल गई। मेरे एजेंट टिम रोहरर और मुझे लग रहा था कि निर्माता प्यार कर रहे हैं और वास्तव में इस परियोजना में रुचि रखते हैं। साथ ही हम समझ गए कि फिल्म को हमारी पसंद के हिसाब से फिल्माया जाएगा।

क्या आपकी किताब को दूसरे लोगों के हाथों में देना मुश्किल था?

- किताब कहीं नहीं गई। फिल्म केवल मूल सामग्री पर आधारित है। मेरा मानना है कि किताब और फिल्म दो स्वतंत्र रचनाओं की तरह अलग हैं। यह मेरे लिए अत्यंत महत्वपूर्ण था, क्योंकि मैं कथानक से अटूट रूप से जुड़ा हुआ हूं, मैं इन सब से गुजरा, वास्तव में, यह मेरी कहानी है। इसलिए, मुझे फिल्म रूपांतरण से खुद को दूर करने और इसे खुले दिमाग से देखने की कोशिश करनी पड़ी - एक स्वतंत्र फिल्म के रूप में, न कि किसी पुस्तक के फिल्म रूपांतरण के रूप में। मैंने निर्माताओं से यह भी कहा कि मेरी पसंद के अभिनेताओं को चुनने और मेरी यादों से बिल्कुल मेल खाने की कोई जरूरत नहीं है। यह सही नहीं है। बेशक, मेरे लिए यह महत्वपूर्ण था कि कहानी के पात्र अपने पात्रों को बनाए रखें। लेकिन, जैसा कि मैंने पहले उल्लेख किया है, मुझे अपनी पुस्तक पर इतना भरोसा था कि मैं इसे अन्य लोगों तक पहुंचा सकूं और चिंतित महसूस न करूं।

क्या आपको अनुकूलन के लिए कोई आवश्यकता थी?

- बेशक थे। मेरे लिए कहानी के माहौल और कथानक में निहित प्रमुख विषयों को संरक्षित करना महत्वपूर्ण था। कहानी बताती है कि चीजें और घटनाएं कभी-कभी पहली नज़र में बिल्कुल भी नहीं होती हैं। समाज सतही रूप से सोचने का आदी है और अक्सर किसी पुस्तक को उसके आवरण से आंकता है, केवल कुछ लोग ही इस मुद्दे के वास्तविक सार को समझने की कोशिश करते हैं। "क्षितिज के इतने करीब" से पता चलता है कि यह हमेशा करीब से देखने लायक है, कि रूढ़ियों को छोड़ना आवश्यक है।

पटकथा लेखक एरियन श्रोएडर के साथ आपका काम कैसा रहा?

- एरियन ने मुझे स्क्रिप्ट का हर वर्जन भेजा। मैंने कुल पांच संस्करण पढ़े। आमने-सामने लंबी बातचीत के दौरान, हमने सभी विवरणों पर चर्चा की, एरियन ने जोर देकर कहा कि उनके काम के बारे में मेरी राय उनके लिए बहुत महत्वपूर्ण है। बेशक, स्क्रिप्ट किताब से मौलिक रूप से अलग थी। सच कहूं, तो मुझे अपनी यादों को स्क्रिप्ट में वर्णित चित्रों के साथ जोड़ने में मुश्किल हुई। मुझे स्क्रिप्ट को पूरी तरह से स्वतंत्र काम के रूप में पढ़ना पड़ा। मैं भाग्यशाली था कि स्क्रिप्ट पढ़ने के दौरान सभी कलाकारों को पहले से ही जान पाया। इसके अलावा, मैंने ऑडिशन के वीडियोटेप देखे जिनमें लूना और यानिक ने एक ही दृश्य में अभिनय किया।स्क्रिप्ट को बाद में पढ़ते हुए, मैंने विशिष्ट अभिनेताओं की कल्पना की, जिससे मेरी कल्पना में चित्र स्पष्ट और स्पष्ट हो गए।

निर्देशक टिम ट्रेचटे ने आप पर क्या प्रभाव डाला?

- मैं मानता हूं, मैं थोड़ा नर्वस था, टिम के साथ हमारी पहली मुलाकात का इंतजार कर रहा था। किसी कारण से, मैंने एक गंभीर व्यवसायी की कल्पना की जो हमेशा अपने लक्ष्यों को प्राप्त करता है और दूसरे लोगों की राय नहीं सुनता है। इसके बजाय, मैं एक दयालु व्यक्ति से मिला, जो डैनी की कहानी में ईमानदारी और ईमानदारी से दिलचस्पी रखता था, इसका अध्ययन करता था, और छोटी-छोटी बातों पर बहुत ध्यान देता था। टिम सब कुछ जानना चाहता था, उसने मुझसे डैनी के चरित्र के बारे में सवाल पूछा कि वह उस समय किस तरह का संगीत सुनता था। फिल्म में कुछ ऐसे क्षण होंगे जिन्हें हमने विशेष रूप से पुस्तक के पाठकों के लिए जोड़ा है।

यानिक शुमान और लुईस बेफोर्ट की भूमिका निभाने वाली लूना वेडलर की कास्टिंग के बारे में आप क्या सोचते हैं?

- यानिक और चंद्रमा की पहली तस्वीरों ने मेरी गहरी दिलचस्पी जगाई, लेकिन सच कहूं, तो मुझे इस विचार पर अभी भी संदेह था। जब मैंने वीडियो प्रूफ देखा तो सब कुछ बदल गया। अभिनेताओं से व्यक्तिगत रूप से मिलने के बाद, मुझे विश्वास हो गया था कि हमें सर्वश्रेष्ठ उम्मीदवार नहीं मिल रहे हैं। और तथ्य यह है कि लुईस अपनी भूमिका के लिए बिल्कुल सही होगा, मुझे तस्वीरों से लगभग तुरंत एहसास हुआ। कुछ दिनों बाद मैं उनसे मिला, और हमारी मुलाकात से मेरा आत्मविश्वास और मजबूत हुआ। मुझे खुशी थी कि यानिक असली डैनी की तरह बहुत ज्यादा नहीं दिखता था, हालांकि, यह असंभव होता। अगर समानताएं हड़ताली थीं, तो मुझे डर है कि कहीं मेरी यादें धुंधली न हों। अंतत: मुझे खुशी हुई कि यानिक को ही यह भूमिका मिली। हालांकि, ईमानदार होने के लिए, मैंने पहले कभी नहीं सोचा होगा कि मैं कहूंगा: "हाँ, वह फिट बैठता है!"

क्या आपने सलाह के साथ लूना वेडलर और अन्य अभिनेताओं की मदद की?

- फिल्म में मुख्य भूमिका निभाने वाले अभिनेताओं की तिकड़ी ने खुद को पूरी तरह से अपने काम के लिए समर्पित कर दिया। उदाहरण के लिए, यानिक ने पूछा कि क्या वह अपने प्रोटोटाइप की तस्वीरें देख सकता है। मुझे याद है कि वह म्यूनिख में एक रेस्तरां के सामने खड़ा था और अपनी आंखों के रंग की तुलना डैनी के रंग से कर रहा था। वह अजीब था। यानिक ने अपने हीरो की तरह ही लंबे बाल उगाए हैं। लूना और मैंने टेक के बीच के ब्रेक के दौरान विचारों और विचारों का आदान-प्रदान किया। उसके लिए यह जानना बहुत जरूरी था कि वह कितना भरोसेमंद खेल रही है, क्या कुछ बदलने की जरूरत है। लेकिन उसे बस कुछ भी बदलने की जरूरत नहीं थी। उसने अपनी भूमिका बखूबी निभाई! लुईस ने मुझ पर अंतहीन सवालों की बौछार कर दी: टीना ने कौन से जूते पहने थे? आपने कौन से कपड़े पहने थे? क्या उसके निशान विश्वसनीय हैं? वह पूरी तरह से अपनी नायिका की छवि में डूब गई। एक पल ने वास्तव में मुझे मारा: लुईस ने जोर देकर कहा कि डेकोरेटर नर्सरी से रेड कार्पेट हटाते हैं, क्योंकि टीना अप्रिय यादों के साथ लाल रंग को जोड़ती है।

फिल्म को फिल्माने की आपकी सामान्य यादें क्या हैं?

- केवल बेहतरीन! जब मैंने दृश्यों को देखा, तो मेरी आंखों के सामने दृश्य कैसे जीवन में आए, एक फिल्म में बदल गया, तो मुझे एक अविश्वसनीय एहसास हुआ। सभी ने मेरा बहुत ख्याल रखा, इस तथ्य के बावजूद कि मैंने अपने बच्चे के साथ सेट पर दिखाया और काम को अराजकता में बदल दिया। बॉक्सिंग सीन के दौरान मुझे कैमरे के सामने बैठने का मौका दिया गया था, हालांकि मुझे लगातार बच्चे के लिए जाना पड़ता था, जो तब तक केवल दो महीने का था।

जब आपने आखिरकार फिल्म को बड़े पर्दे पर देखा तो आपको कैसा लगा?

- बेशक, मैं बहुत घबराया हुआ था और खुद को आश्वस्त किया कि मुझे फिल्म "एक अमूर्त और निष्पक्ष तरीके से" देखने की जरूरत है। मुझे इस बात का डर था कि कहीं किट्सच से कहीं निराशा या निराशा का भाव न आ जाए, कि डायलॉग फेक लगें। हालांकि, फिल्म में खराब स्वाद का संकेत नहीं था! तस्वीर बहुत ही असामान्य निकली, अभिनेताओं ने अपनी भूमिकाओं के साथ उत्कृष्ट काम किया। सच कहूं तो मैं इस फिल्म को बार-बार देख सकता था! मैं सिनेमा छोड़ना नहीं चाहता था, यह दूसरी दुनिया की यात्रा जैसा था।

क्या आपको किसी खास सीन की उम्मीद थी?

- वास्तव में, मैं इंतजार कर रहा था, और एक नहीं। मेरे लिए वह दृश्य देखना दिलचस्प था जिसमें डैनी जेसिका से कहता है कि उसे एचआईवी है।बेशक, मैंने स्क्रिप्ट पढ़ी और मुझे पता था कि आखिरकार चीजें कैसे काम करेंगी। लेकिन वह दृश्य जो स्क्रिप्ट में लिखा गया था, उससे अलग था, और मुझे ऐसा लग रहा था कि फिल्म में सब कुछ और भी बेहतर हो गया। वह पूरी तरह से अलग थी - अधिक भावुक, अधिक यथार्थवादी! मैं सामग्री के लिए इस तरह के एक चिंतित दृष्टिकोण के लिए टिम त्रख्ता का तहे दिल से आभारी हूं।

फिल्म से आपकी क्या उम्मीदें हैं?

- मुझे उम्मीद है कि यह फिल्म दर्शकों को डिप्रेशन में डाले बिना दर्शकों के दिलों को छू लेगी। मुझे विश्वास है कि हर कोई उन महत्वपूर्ण संदेशों को समझेगा जो हमने साजिश में रखे हैं। पहली नज़र में कुछ भी सच नहीं है, और हम में से प्रत्येक इस पर करीब से नज़र डालने का हकदार है। दर्शकों को यह समझना चाहिए कि डैनी और टीना को जीवन भर किस तरह का ड्रामा सताता है, वे किसी ऐसी चीज़ के लिए भुगतान कैसे करते हैं जो उनकी गलती नहीं है। हमें यह देखने की जरूरत है कि वे वास्तव में अंदर से अद्भुत लोग हैं!